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Chorégraphie


Domaine scientifique:Art et Culture
Niveaux:Graduate School
Language Program:Russie
Coût:120 000 - 150 000 000 frotter.

HIGH SCHOOL: Académie chorégraphique d'

Coût: Очная форма: 158 000 руб, Заочная форма: 126 000 руб. frotter.

Code de Spécialité 17. 00. 05 "Chorégraphie" La formule d'une spécialité scientifique: Le contenu de spécialité 17. 00. 05 (théorie de la chorégraphie, histoire de la danse, de la danse pédagogie disciplines critique des œuvres de chorégraphie de scène) est l'étude de la chorégraphie complexe, ses différents types, de la musique et choraleograficheskogo folklore à l'étape fonctionne de chorégraphes nationaux et étrangers et de leur interaction. La tâche de la recherche est la classification de la chorégraphie, de déterminer la nature de chacun, l'étude des textes chorégraphiques, leur potentiel de fixation et conservation des échantillons de folk et héritage classique, la réflexion critique(Analyse) de nouvelles œuvres chorégraphiques, étudier l'expérience des méthodes de transfert de connaissances enseignement dans le domaine de l'éducation de la chorégraphie. Domaines de recherche: 1. La théorie de la chorégraphie 2. . Identification de l'objet, les méthodes de recherche. 3. Création d'une classification de l'art chorégraphique (fonctionne de folk scène artistique d'œuvres protégées). 4. Améliorer Vocabulaire (clarification des termes de praticiens et leur identification avec les valeurs de la littérature mondiale, ce qui porte à exprimer les notions de vocabulaire langue russe). 5. Sources de l'apprentissage de la chorégraphie, le type de fixation, l'analyse des textes et la possibilité de produits d'épargne, ordonnant documentaires. 6. La nature de la danse et les caractéristiques du développement de ses nouvelles formes et types. Typologie et sémiotique du langage de la danse et des formes de composition. L'étude de la méthode créative de la création d'œuvres (copyright - chorégraphes et interprètes). 7. Histoire chorégraphie 8. Développement d'une méthodologie pour la formation du phénomène de la chorégraphie. 9. Le développement des technologies de l'information, le soutien informatique dans la recherche et la pratique. Création de fonds. 10. Création d'une histoire commune de la chorégraphie. Détermination du lieu de l'art russe dans la culture du monde à différentes étapes du développement historique. 11. L'introduction de l'art chorégraphique dans le cadre d'autres formes d'art et de la détermination de leur interaction. 12. L'étude de l'expérience de recréer les conceptions populaires et œuvres scéniques de la chorégraphie et de la préservation de l'héritage classique, l'attribution des textes. 13. Développement des principes et techniques de l'examen textuelle des textes chorégraphiques. 14. La mise en œuvre dans la pratique du système de verrouillage de textes chorégraphiques. 15. L'utilisation des technologies et développements dans l'étude des sources historiques modernes. 16. L'étude du rôle de la personnalité dans le développement historique de l'art de la chorégraphie, l'impact du contexte politique et culturel dans sa formation. 17. L'étude des documents d'archives et les mémoires comme une source de loisirs des faits historiques. 18. Systématisation des matériaux documentaires, leur manipulation scientifique et la préparation pour l'impression (l'introduction de la révolution scientifique). 19. Création d'une historiographie d'une œuvre d'art chorégraphique, écrit monographies historiques. 20. Les travaux sur bibliographies et index. L'étude de la vie et l'œuvre de figures marquantes de l'histoire de ballet russe. 21. Le développement du concept de l'enseignement de l'histoire de l'art chorégraphique. 22. Études de contacts scientifiques internationaux. 23. Pédagogie des disciplines de danse: 24. Les cycles de développement et le contenu des cours de formation pour milieu de l'éducation spéciale et les cadres supérieurs. 25. Créer des programmes et du matériel pédagogique pour les disciplines d'enseignement spéciaux pour les écoles professionnelles. 26. La création d'un système unifié d'interconnexion des disciplines dans le processus éducatif. Améliorer les méthodes de l'enseignement de matières spécifiques. 27. . Étude de l'âge et les caractéristiques individuelles des élèves. 28. Mise en pratique des techniques pour identifier l'information professionnelle pour l'admission aux écoles professionnelles. 29. L'étude de l'expérience des enseignants exceptionnels, une analyse de leurs techniques personnelles et la préparation pour la publication et la republication de leurs travaux. 30. Création d'une bases méthodologiques communes d'aides littéraires et visuelles. 31. Système de formation et le recyclage du personnel pour l'enseignement de matières spécifiques. 32. L'introduction d'outils technologiques modernes dans la méthodologie de l'enseignement professionnels chorégraphie. 33. Améliorer la communication et l'éducation de la clientèle dans la formation du personnel. 34. Développement de méthodes pour la formation, le développement et la gestion du système de formation. 35. La critique des œuvres chorégraphiques de la scène (de ballet): 37. Le fondement de la critique, comme le domaine des opérations actives dans la pratique chorégraphique doit être une analyse de ballet professionnel. La pertinence de la formation des professionnels de la gestion. 38. . L'étude de l'expérience de la pensée critique nationale et mondiale. 39. Justification scientifique du rôle de l'art chorégraphique dans le processus culturel. 40. Analyse des processus de développement et la situation des problèmes de perception de l'art. Le rôle de la critique dans le fonctionnement du processus: l'auteur (théâtre) - critique - le spectateur. 41. L'étude des processus de chorégraphie contemporaine et la prévision et les objectifs de l'art chorégraphique dans la société fonction. 42. Systématisation des connaissances de la théorie, l'histoire et la pratique de la réalité chorégraphié quand ramassé profession. 43. L'utilisation des connaissances dans des disciplines connexes: littérature, études théâtrales, musicologie, folklore, du journalisme, de la culture et de l'histoire de la formation d'une identité baletoveda professionnel. 44. La création d'un système unifié de formation, des programmes de développement et des manuels. 45. En utilisant les derniers développements dans le domaine des analyses d'experts et des technologies dans la pratique et la formation. 46. Développement des techniques de l'analyse de l'étape multimédia complexe fonctionne de la chorégraphie, leur élément multiples de la nature. 47. Justification de la nécessité d'étudier et d'analyser la chorégraphie que les conditions de culture. Direction générale des sciences: histoire de l'art (chorégraphie)
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